Mazé Figueiredo volta ao teatro com O Show da Vida

Espetáculo musical será apresentado sexta à noite no Teatro Dragão do Mar, em Fortaleza…

O espetáculo musical O Show da Vida, de autoria de Walden Luís,  conta  histórias de vida a partir de quadros, nos quais a música, o canto e a dança,
mesclados com o falar nordestino, revelam passagens do cotidiano do povo do Nordeste, mostrando-o em sua simplicidade, ao mesmo tempo com traços de alegria e de bravura.

O expoente do musical é um coro feminino, somado a um elenco talentoso, formado por mulheres que harmonizam com habilidade três artes: dança, música e teatro, mostrando que a beleza da existência está nas coisas simples do dia-a-dia.

No espetáculo, Mazé Figueiredo faz três papéis: uma mulher do povo, uma Mãe de Santo e uma Cigana…

Neste milênio tão conturbado, essas mulheres, longevas e artistas, encontram na arte o caminho para se manterem pró-ativas, lançando um produto cultural
diferenciado no mercado, com qualidade e profissionalismo, desmistificnado a relação terceira idade x improdutividade.

A intenção é fazer com que o espectador enxergue, após ver o espetáculo, o quanto há vida na Terceira Idade e o quanto ela pode ser produtiva e saudável.

Mazé em cena como mãe de santo: fôlego em papéis diversificados…

No folder do espetáculo, o elenco e a produção agradecem a :
Fundação Waldemar de Alcântara, CUCA Che
Guevara, Escola Municipal D. Helder Câmara, CEJA
Professor José Neudson Braga, Lar Torres de Melo e
a todos que de alguma forma contribuíram para a
realização deste trabalho.

O Show da Vida é um projeto do Coral Vozes de Outono, aprovado no III Mecenato da Secult/2011, e que tem apoio da COELCE, volta a ser apresentado nesta sexta, às 20h, no teatro do Centro Cultural Dragão do Mar.

ENTRADA FRANCA

A atriz Mazé Figueiredo (aqui em cena com Aurora Miranda Leão) sobe ao palco em vários papéis, em espetáculo dirigido pela atriz Leuda Bandeira…

Vale a pena conferir ! Mazé Figueiredo é atriz de talento, versátil, e de intensa atuação nos palcos cearenses.

Berinjela de graça, toda sexta, em Santa Tereza

Madame NoAr: garantia de boas risadas no Teatro

A atriz Mazé Figueiredo estará esta tarde e amanhã, em dois horários, encenando a comédia Madame NoAr no Centro Cultural Banco do Nordeste, em Fortaleza, com entrada franca.

A direção é da também atriz Leuda Bandeira e o texto é de Nícolas Almeida.

As apresentações são QUINTA e SEXTA,  23 e 24 de fevereiro, às 15h e às 18h – a entrada é gratuita mas recomenda-se chegar ao Centro Cultural Banco do Nordeste com uma hora de antecedência.

Este espetáculo é mais um trabalho artístico possibilitado pelo edital Cultura da Gente, ação meritória do Banco do Nordeste em prol da criação artística de seus funcionários. Quem responde pelo Cultura da Gente é Rosana Virgínia, uma querida e dedicada funcionária do CCBN, incentivadora dos colegas e entusiasta dos belos frutos que vem sendo gerados pelo edital.

O Aurora de Cinema já esteve na platéia de Madame NoAr  - uma ardilosa vidente, boa de ver e ouvir – e recomenda: o trabalho é um bom momento do teatro cearense, com competente direção de Leuda Bandeira e atuação primorosa de Mazé Figueiredo.

Vamos ao Teatro ! E vamos aplaudir Madame NoAr, uma comédia para agradar a gregos, troianos, cearenses e plateias de todas as cores, credos e palcos do país.

Eduardo Wotzik convida para Breve Encontro

Sérgio Fonta dirige musical para Zé Kéti… Bravo !

Meu querido amigo SÉRGIO FONTA - ator/escritor/dramaturgo/roteirista e diretor de teatro -  esTá em cartaz na CAPITAL CARIOCA COM UM NOVO ESPETÁCULO.

dESTA VEZ, O CENÁRIO É O HISTÓRICO PRÉDIO DA Academia Brasileira de Letras, E O esPEtácUlo É dedicado ao nobre compoSitor Zé Kéti.

Sérgio Fonta com Denise Emmer (escritora, poeta, compositora e violoncelista), filha dos queridos Janete Clair e Dias Gomes, no lançamento do livro dele sobre Rubens Correa, na Livraria Argumento, em Ipanema (RIO)

Tudo com uma qualidade invejável e o CONHECIDO cuidado com o qual Fonta sempre faz qualquer coisa.

Vamos ao TEATRO !

“Sabe quem se separou ?”… Esta é boa !

Comédia de Carmen Salles estreou novo espaço teatral carioca, o Teatro Pinheiro Guimarães

* Quem dá a dica é minha querida amiga Bernadete Duarte… e se Berna recomenda, é porque vale !

VAMOS AO TEATRO !

SABE QUEM SE SEPAROU ?

Após dois anos reunindo fatos, fofocas e devaneios sobre divórcio e separação, Carmen Salles realizou esta dupla estréia: como autora e atriz. Utilizando seus vinte anos de experiência no jornalismo e a influência de sua antiga professora Maria Clara Machado, Carmen criou um texto leve e irônico que toca em questões fundamentais da mulher dos dias de hoje: o fantasma da traição, a inveja feminina, a busca pelo misticismo, as transas mal sucedidas e os problemas que as separadas precisam resolver sozinhas.

Será que alguém consegue passar por tudo isso sem enlouquecer ? Talvez a pergunta que toda recém-separada se faça seja, ao menos em parte, respondida nesse alegre espetáculo, o qual consegue mostrar: bom humor é sempre uma
saída.

A COMÉDIA

Com uma estrutura simples e elegante, o espetáculo investe na figura cativante da atriz que, enquanto divide suas histórias com a platéia, se transforma em diversos personagens: mulheres carentes, histéricas, místicas, corajosas; pai se santo, médico sedutor, cartomante, sexóloga, pastor evangélico, e motorista são alguns deles.

Embora seja um monólogo voltado para o universo feminino, a irreverência de SABE QUEM SE SEPAROU ? atinge igualmente todo tipo de público, independente de sexo ou idade. A duração é de 55 minutos.

Sinopse

A comédia aborda as loucuras do universo feminino a partir da vida da personagem Maria dos Prazeres: uma mulher que pensa estar sendo traída, mas teme a separação. Em função desse dilema, Prazeres procurará todo tipo de ajuda, vivenciando situações extremamente engraçadas. 

Serviço:

Texto e Interpretação: Carmen Salles

Direção: Fernando Maatz e Aramis David Correia

Teatro Pinheiro Guimarães, rua Silveira Martins 153 – Catete

Trupiniquim em Cena e o Brilho de Aline Fontenelle

 
O Grupo Teatro Trupiniquim apresenta amanhã, dia 15, na Festa Literária de Santa Teresa, o espetáculo Solos, baseado nas obras de João Cabral de Melo Neto, João Guimarães Rosa e Gabriel García Márquez.
 
A peça faz parte do projeto do grupo que busca colocar em diálogo a narrativa literária e os elementos da dramaturgia, re-significando o mundo da literatura no palco, seja com a música, a dança e o teatro físico.

Com direção de Jiddu Saldanha, o espetáculo é uma sequência de três monólogos, que estabelecem entre si o eixo de encaixe de uma reflexão comum: as questões que levam o ser humano a acreditar (ou não) nas coisas e sobre o poder da fé.

Em cena, Aline Fontenelle (minha querida e linda amiga cearense), Bruno Peixoto e Karol Schittini.

* Conheci Aline ainda garota, estreando no palco em peça dirigida por Nazareth Fontenelle, montagem do teatro cearense.

Àquela época, Aline já me despertou a atenção – pela naturalidade em cena, senso do espetáculo, presença cênica, boa voz e dicção, entonações bem colocadas, beleza e adequada postura.

Aos poucos, fomos nos encontrando pelos bastidores de tantos espetáculos e ficamos amigas. Até vir a chance de fazermos uma peça juntas – E Eu Joguei Flores nas Minhas Memórias (belo texto de Caio Quinderé) – e tornamo-nos parceiras de fé e irmãs em sensibilidade, gostos, preferências…

Não chegamos a estrear o espetáculo porque Caio acabou indo cumprir uma temporada de trabalho no Rio e nosso sonho foi adiado.

Um dia, fui fazer a produção de um curta-metragem de 1 minuto, roteiro de meu pai LG Miranda Leão, chamado Grãos (em projeto Escola de Audiovisual/Complexo Vila das Artes da prefeitura municipal)…queria colocar uma atriz para compor o quadro e o primeiro nome que me veio foi o de Aline.

Mais uma vez, a amiga querida foi prestativa, eficiente, parceira, talentosa, disposta, dedicada… ganhou o curta, ganhei mais ainda admiração por Aline, ganhamos mais em nossa vivência artística.

Aline Fontenelle é a alma de GRÂOS: deu leveza, plasticidade e enriqueceu a tela.

Um luxo contar com atriz de seu gabarito na produção do belo roteiro de LG: GRÃOS, a partir de argumento de minha filha Joyce…

Reencontrei Aline no Rio, por acaso, em fevereiro passado: estávamos, mais uma vez, juntas e aproximadas por um amor igual, o TEATRO.

As duas, na platéia de Amores, Perdas e Meus Vestidos, no Teatro Leblon, dia da estréia de INGRA LIBERATO no espetáculo.

Depois, Aline foi com duas colegas de teatro ver a exibição de meu curta RESTA UM no Espaço TeleZoom, onde nos recepciona com carinho, cordialidade e eficiência meu querido amigo Fábio Souza.

Foi e é sempre uma doce alegria reencontrar Aline Fontenelle.

Agora, ela leva seu talento de atriz – é também diretora premiada – ao palco da Casa Paschoal de Carlos Magno em Santa Tereza.

É amanhã, 16h, no lendário bairro carioca.

Vou ficar daqui torcendo pelo sucesso da apresentação e renovando meus votos pelo êxito constante de Aline.

A garota que conheci entrando na adolescência, hoje vive dos palcos e para o palco, brilhando e acontecendo com o grande talento que tem e a vocação indubitável.

Força aí, garota ! E um grande beijo no coração.

A você, leitor carioca e os que estão de passagem pelo Rio, recomendo o espetáculo.

Aliás, sempre que Aline Fontenelle estiver em cena, vale a pena conferir ! É sempre motivo para acontecer um espetáculo que nossa memória não vai esquecer.

Qualquer hora dessas, vou contar com Aline num novo curta meu. É um projeto que espera apenas o momento certo pra acontecer.

 
Vá ver o Trupiniquim !  A entrada é franca.
 
Serviço:

Dia 15 de maio, às 16h.

Teatro Duse, na Casa Paschoal Carlos Magno

Hermenegildo de Barros, nº 161

Santa Teresa, Brasil Mais informações sobre a trupe e a Festa Literária:Teatro Trupiniquim: http://www.trupiniquim.com/
Flist: http://www.flist.org.br/

Teatro Baiano Inicia Turnê em Fortaleza

Projeto Trilogia Memórias  ocupará Teatro SESC Iracema e Hospital Universitário Walter Cantidio 

 

A capital cearense é a primeira cidade a receber as peças dramáticas que unem ficção e realidade, entrelaçadas à tragédia social de uma América Latina dominada por ditaduras militares. Cada uma conta, independentemente, recortes de uma história de mãe e filha, que os laços de vida deveriam unir, mas que o destino separou. 

Os três espetáculos – um deles encenado num hospital – reconstituem a História a partir de diversos pontos de vista, de trajetórias pessoais e de diferentes personagens. A Memória Ferida (que conquistou o Prêmio Braskem de Teatro de 2009 como melhor texto),A Morte nos Olhos e Na Outra Margem, com textos assinados por Dinah Pereira, são três novas montagens que resultam de uma pesquisa dramatúrgica e cênica ancorada nas diversas possibilidades da narrativa como instrumento de reconstrução do passado e ressignificação do presente.Trilogia Memórias – Um grito contra o silêncio e o esquecimento: uma forma de compreender o outro e de atribuir sentido à experiência vivida. Três tentativas de explicar o que só o destino explica.  

 A Memória Ferida

   

Local: Teatro SESC Iracema

Data: 14/05

Horário: 20h

Ingresso: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (meia)

 

A Morte nos Olhos 

 Local: Teatro SESC Iracema

Data: 15/05

Horário: às 20h

Ingresso: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (meia)

 

Na Outra Margem  

   

Foto: Alessandra Nohvais

Local: Hospital Universitário Walter Cantidio (Hospital das Clínicas)

Data: 16/05

Horário: 19h

Ingresso: entrada franca

O PROJETO  

      Trilogia Memórias – Um Grito contra o Silêncio e o Esquecimento promove a circulação de três novas montagens teatrais baianas por cinco capitais brasileiras: Fortaleza (14 a 16 de maio de 2011), Aracaju (27 a 29 de maio), Recife (3 a 5 de junho), Porto Alegre (24 a 26 de junho) e Curitiba (1 a 3 de julho). A turnê, projeto vencedor do edital do Programa Eletrobras de Cultura, conta com patrocínio da Chesf.
     Com textos assinados por Dinah Pereira, como resultado de um pós-doutorado na Universidade de Quebec, no Canadá, a trilogia aborda a questão da memória e da alteridade, através de processos narrativos e tendo como pano de fundo a ditadura militar no Brasil. 
     Os espetáculos A Memória Ferida (que conquistou o Prêmio Braskem de Teatro de 2009 de melhor texto), A Morte nos Olhos e Na Outra Margem têm direção de Lucas Modesto e são encenados pela Companhia Estupor de Teatro e atores convidados. A produção da turnê é da ContraRegra Produções. 

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SINOPSES 

A Morte nos Olhos é a fábula de uma moça desmemoriada que acorda num quarto de uma casa no Sertão do Nordeste sob os cuidados de uma Senhora muito generosa. Portando consigo apenas uma bolsa com um livro de mitologia e as páginas manuscritas de um conto fantástico inacabado, a moça decide continuar essa história, invocando seres mitológicos e imaginários, mergulhando num universo, onde ficção e realidade, pesadelo e memória se fundem.

 

A Memória Ferida reconstitui o trajeto de dois jovens de culturas diferentes que se reencontram e revivem um passado comum doloroso. Mas esse retorno ao passado esconde um outro passado ainda mais longínquo e agudo: Os Pais de Ana Kharima eram militantes que, tentando fugir dos militares no auge da ditadura militar, conhecem um destino trágico no Sertão do Nordeste, onde a filha é deixada sob os cuidados de uma Senhora num lugarejo árido e desértico.

 

Na Outra Margem ocorre num cenário hospitalar, num quarto com apenas um leito e conta a fábula de uma jovem vítima de um acidente grave de carro. Com vários traumatismos físicos e psíquicos, sob efeito intenso de grandes doses de morfina e outros tranquilizantes, a jovem vê desfilar diante de si os personagens da mãe, da enfermeira, dos médicos e de seus amantes, os quais lhe reconstituem, cada um ao seu modo, a sua história de vida.

 

“O Que Terá Acontecido a Rosemary?”

Santos Reafirma Talento pra Comédia 

Cartaz no Espaço Teatro Aberto, na Praça dos Andradas, no centro de Santos (SP), a comédia “O Que Terá Acontecido a Rosemary?”, texto de Kadu Veríssimo que parodia filmes clássicos como “A Malvada” (1950) e “O Que Terá Acontecido a Baby Jane?” (1962), merece ser vista.

Sucesso de critica e público na região, a montagem tem direção de André Leahun, calcada na interpretação dos atores que resgatam o humor popular das antigas chanchadas do cinema brasileiro, dos programas de auditório do rádio, dos dramas de circo e do besteirol, envolto em embalagem cênica moderna.

Recheado de deliciosos clichês, texto mostra o embate entre duas irmãs: Rosy e Betty Blue, suas aventuras e desventuras em busca da fama, do sucesso e, do reconhecimento.

Até dia 15 de maio, fica em cartaz em Santos. Em seguida, espetáculo cumprirá temporada na capital paulista.

SERVIÇO

“O Que Terá Acontecido a Rosemary?” Texto: Kadu Veríssimo Direção: André Leahun Com: Junior Brassalotti, Kadu Veríssimo e Luiz Fernando Almeida.

Onde: Espaço Teatro Aberto- Praça dos Andradas, 102 – SANTOS

REBELDIA de TEATRO

Não percam!

 

Musical brasileiro inédito na CAL, composto e dirigido por Guilherme Héus e Menelick de Carvalho, produzido pelo curso Mergulho no Musical sob a supervisão de Mirna Rubim e Gustavo Ariani.  

 

Sábados e Domingos, com sessão dupla, às 18 e 21 horas. INGRESSO GRATUITO. Chegar com uma hora de antecedência para conseguir senhas.

 

ELENCO: Bruno Fraga, Fernanda Schmoltz, Marcelo de Paula, Matheus Oliveira, Fernanda Gabriela, Rafael de Castro, Renata Januzzi, Renato Machado, Mariana Bravo, Patricia Manso, Stephanie Goebbels, Vinicius Teixeira, Marcelo Albuquerque e Guilherme Héus.

 

CORAL: Amanda Cunha, Diego Pinto, Erica Zambrano, Gugah Almeida, Henrique Lott, Isabele Marinho, Isabelle Nascimento, Isadora Taam, Julia Ledl, Lucas Vinhas, Marcelo Neves, Paula Rodrigues, Rodrigo Moura, Taís Feijó, Tathiana Loyola e Ursulla Silvani

 

SONORIZAÇÃO: Luciano Siqueira ILUMINAÇÃO: Wilson Reiz FIGURINO: Carol Rodriguez CÂMERA: Mário Cascardo PROGRAMAÇÃO VISUAL: Marcela Dias ASSISTÊNCIA DE DIREÇÃO: Andrêas Gatto